суббота, 29 декабря 2012 г.

7 способов разблокировать вдохновение

Люди творчества время от времени сталкиваются с блоками, то есть тормозами, которые съедают уйму энергии. И когда активизируется блок, в тот период творчество не приносит ни радости, ни результатов. У писателей есть писательские блоки, у художников - художественные, у фотографов - фотографические.

Типичные фотографические блоки: "Уже всё снято до нас". Кажется, что нет больше ничего интересного, чтоб пофотографировать. Нет очарования цветом: где тот волшебный фиолетовый, зелёный или жёлтый, которые раньше вдохновлял нас на фонтанирование идеями? Можно долго таращиться на фотокамеру, крутить и вертеть её в руках - не помогает! Когда случается такой тормоз, то тут приходится либо ломать себя через коленку, продираясь через дебри жутких фоток (которые не нравятся, не приносят удовольствия, повергают в уныние), либо расслабиться и перезагрузиться.


Можно долго, практически до бесконечности, копаться в причинах возникновения этих блоков. Высока вероятность, что при этом не получится вообще ничего не понять, а ещё больше увязнуть в болоте самокопания и окончательно утонуть в нём.

Мы идём другим путём, коучинговым. Мы смотрим на тормоза, как на задачку, решение для которой существует. Ниже идут несколько идей преодоления блоков вдохновения, которые я собрала, работая со своими клиентами на коучинге в 2012 году. Эти способы могут стать вашими проектами на 2013 год.

#1. Сезонность

Если вы живёте в поясе, для которого характерна смена сезонов (например, средняя полоса России), то прямо сейчас сядьте и сделайте ментальную карту, что можно поснимать в разные сезоны: зимой, вестной, летом, осенью. От каждого сезона сделайте ответвления. Например, зимой можно снимать: замёрзшие водоёмы, сосульки на крышах, катки с катающимися людьми (хорошо, если то будут ваши модели), вообще всякие зимние виды спорта, заснеженные ёлки, узоры на окнах... Каждую идею можно детализировать, добавляя ветки про аксессуары, моделей, время суток и т.д.


Научный факт: чем больше вы знаете деталей о предстоящей съёмке, тем больше вам захочется провести эту съёмку. А там уже и настоящего вдохновения рукой подать. Даже если вы читаете эту статью в середине лета и попробуете сейчас распланировать зимнюю съёмку, то вам очень сильно захочется, чтоб поскорее наступила зима.

Что можно снимать, к примеру, оченью? Дети играют с падающими разноцветными листьями, тыквы стоят рядочком, крестьянская ярмарка изобилует колоритными персонажами и всякими вкусностями. И так далее.

Достаточно креативно помозгоштурмить, подключить к мышлению все ваши сенсорные чувства (видение, звук, вкус, запах, тактильные ощущения), чтобы идеи появились.

#2. Новая линза или фильтр

Мы с вами понимаем, что фотография - достаточно дорогостоящее удовольствие. И всегда найдётся что-то, что можно купить и с чем поэкспериментировать.


Ничто так не вызывает желания пощёлкать, как покупка новой линзы. Простейшая линза 50 мм даст пространство для творчества при съёмке портретов. Можно поиграться с разной ГРИП . А если вам по душе съёмка пейзажей, то поляризационный фильтр улучшит небо и воду на ваших снимках. И после этого у вас просто не будет шанса сказать: "Мои снимки - унылое нечто".

Как альтернатива, можно поигаться с разными плагинами к фотошопу и/или лайтруму. Они стоят не дорого, $20-70, зато пространства для экспериментов дают уйму. Когда вы экспериментируете с визуальным представлением чего-либо (в нашем случае, фото), то активируется правая часть вашего мозга. А именно правая часть отвечает за вдохновение, креатив и тому подобные художественные абстракционизьмы.

#3. Сходите в галерею

Старо, как мир, но действенно. Недавно у нас для подписчиков рассылки проходил вебинар "Как они это сделали?" в которых выпускницы моего тренинга 2011 года делились своими успехами, опытом и просто разными полезными фишками. Меня и многих слушателей до глубины души поразил вот этот слайд:
Вот вам пример того, что делать с тем великолепием, которое обрушивается на вас в процессе посещения галерей и музеев.

#4. Повесьте в рамочку

Один из самых мощных методов для снятия блоков - это повешание их фото... на стену в рамочке в большом размере. Выберите матовую или глянцевую бумагу. Или даже холст. В сети существует масса услуг по распечатке больших форматов на самых фантазийных материалах. Этот проект - обратная сторона медали под названием "съёмка фотографии". Потому что глядя на свои творения в большом формате, вы начинает реально осознавать, что вы создали нечто, что вы - творец.

"А что, если мне не понравится моя работа в большом формате?" - можете спросить меня. Прекрасно! Такое тоже бывает и имеет свою ценность. Вы просто можете подумать, а что и как нужно снять или переснять, чтобы оно смотрелось восхитительно в рамочке на стенке. Согласитесь, такие осознания не каждый день посещают.

#5. Совершите фотопрогулку

Фотопрогулки набирают всё большую популярность. Это встреча и место, о которых фотографы, скажем, из одного города договариваются заранее. В назначенное время и в назначенном месте они собираются и выступают на тропу войны прогуливаются вместе, снимая по ходу всякие интересные штуки.

В комьюнити эксклюзивщиков айстока приняты тусовки под названием iStocklypse - это и есть те самые фотопрогулки, результаты которых прекрасно продаются айстоком: выдача по запросу istockalypse.

Фотопрогулки - это прекрасный способ завязать знакомства с фотографами вашего города, вашего сайта и т.п. Возможно, из этой фотопрогулки родится какой-то интересный совместный проект. Фотопрогулка - это также замечательная возможность изучить ваш город, увидеть в нём нечто необычное, прямо под носом, как водится.

#6. Посетите мастер-класс или тренинг

Разнообразные мастер-классы по фотографии и фотошопу проводятся, как в онлайне, так и в офф-лайне в изобилии. Например, CreativeLIVE содержит массу уроков от зарубежных фотографов. Youtube - сокровищница бесплатных видеоуроков.

Если вы уделите парочку викендов просмотру этих видео-уроков, то вы не только многому научитесь, но и прокачаете своё вдохновение! Советы и секреты там неисчерпаемы. В частности, советую обратить внимание на уроки про работу со светом - это философский камень фотографов. Потому что фотография есть ни что иное, как "рисование светом".



Персональный коуч также поможет вам упорядочить кашу в голове, отсечь отвлекающие элементы, софкусироваться на результативных действиях и раскачать вашу мотивацию и вдохновение.

#7. Сделайте паузу

Иногда нужно просто отдохнуть и НЕ форсировать события. Держите камеру под рукой, на всякий случай. Однако, не гнобите себя, если не удаётся заметить что-то достойное съёмки. Просто наслаждайтесь моментом, ведь именно из моментов состоит наша жизнь. Позвольте себе почувствовать течение жизни, как оно есть. И только тогда, когда вы поймаете "поток", вы однаружите, что вокруг стооооолько всего интересного, что можно запечатлеть в фотографии!


Все использованные в статье изображения распространяются по лиценции Creative Commons Attribution-NonCommercial 2.0 Generic, то есть для некоммерческого использования, но с обязательным указанием авторства.


Читать далее!

воскресенье, 9 декабря 2012 г.

Простой способ поднятия насыщенности

Микростоковые изображения, в идеале, должны соответствовать двум противоречащим требованиям:
  1. Они должны оставлять пространство для манипуляций дизайнера. То есть их вид должен быть приближен к максимально естественному.
  2. Они должны привлекать внимание покупателя.
Казалось бы, неразрешимое противоречие. И как поступить, непонятно.

Однако, достаточно заглянуть в бестселлеры на том же шаттерстоке, скажем, по слову "Венеция", как всё становится на свои места. Подавляющее большинство популярных изображений "убито" пост-обработкой имеют яркий, насыщенный, открыточный вид. Из чего мы делаем вывод, что покупателям не нужна естественность в естественном виде. Им нужна естественность в приукрашенном виде.

Да, вероятно, есть категория изображений, которые покупают на микростоках, чтобы потом их ещё и лобзиком допиливать до нужной кондиции. Но чаще всего микростоковые покупатели надеются найти финальный продукт, который можно скачать и использовать.

Пример: моя фотография из Венеции. Вид естественный. Скажем прямо: выглядит уныло. К слову, в этом и состоит суть съёмки зеркалкой, что результат выглядит уныло (что и приводит к недоумению новичков: "Моя мыльница снимает лучше"). А на самом деле в файле содержится бездна информации, которую можно получить, умеючи.


 
А вот собственно и "раскачанный" файл, когда используя определённые методы повышения контрастности оттенков удалось придать насыщенность цветам и сгладить переходы от светов к теням.


Результат, конечно же, гиперболизирован. Его можно корректировать, чтобы например, красные оттенки не теряли деталей и не выглядели сильно вычурно. В любом случае, вторую картинку покупатели заметят быстрее, нежели первую.

Я записала три экшна повышения насыщенности разной степени воздействия. Выбирайте любой на вкус. Естественно, не для всех картинок экшны подойдут. Поэтому нужно экспериментировать.

Для того, чтобы получить экшн, пожалуйста, поделитесь ссылкой в твиттере или фейсбуке. Текст статуса можно отредактировать. После того, как ссылка будет опубликована, смотрите внимательно, появится окошко со ссылкой на скачивание экшнов.

Лайкните, чтобы получить экшны:




Читать далее!

суббота, 8 декабря 2012 г.

3 мини-интервью из книги Taking Stock by Rob Sylvan

Christine Balderas

Портфолио: http://www.istockphoto.com/dny59
Страна:
США
Регистрация на айстоке: 2005 год
Общий размер портфолио: более 10 000
Общее количество скачиваний: более 1 000 000
Пример фото: (более 4000 скачиваний за 5 лет)

Что говорит по поводу этого фото автор: Особенность этого фот о для меня - это то, что я сделала, наверное, миллион дублей. Всё очень просто. В этом приливе нет ничего особенного или восхитительного.Но если бы камера была милиметр выше или ниже относительного солнечных бликов, или если бы кнопка спуска была нажата на долю секунды раньше или позже, этого фото не получилось бы. И также отрицательное пространство, его слишком много для стоковой картинки, но здесь оно в тему. Кроп, вертикальный или горизонтальный, в данном случае не играет значения. Я думаю, что картинка успешна, потому что vesatile (многогранная). Была снята камерой Canon Rebel XTi (Примечение Н.М.: 400D) и объективом 24-70 мм. Я редко пользуюсь этой камерой, но в тот раз я захватила её на Гавайи.

Совет от Кристины: Не дайте себе утонуть в техничсеких деталях. Не беспокойтесь о мегапикселях. Беспокойтесь о концепции и где покупатель хотел бы применить ваши концепции.

Другие фото Кристины:

Amanda Rohde

Портфолио: http://www.istockphoto.com/hidesy
Страна:
Австралия
Регистрация на айстоке: 2003 год
Общий размер портфолио: около 18 000
Общее количество скачиваний: более 700 000
Пример фото: (более 10 000 скачиваний за 6 лет)
 

Что говорит по поводу этого фото автор: Фото снималось на веранде дома моих родителей. В качестве фона послужила обычная мешковина, а в качестве света - фонарик и естественный свет. В то время у меня была камера Canon 1ds Mark II и линза 24-70 мм f/2.8. Фото успешно по ряду причин: концепция очевидна, но может трактоваться по-разному; включает в себя метафоры роста, защиты, развития, детства, экологии. Цвета сочетаются с популярными цветовыми гаммами в современных дизайнах, а свет от фонарика придаёт тёплый оттенок. Руки вписываются в антураж изображения. Это не ухоженные и наманикюренные ручки. Это крестьянские руки, которые много работают, что придаёт ещё больше земной вид изображению.

Совет от Аманды: Изучайте, что нужно вашей аудитории покупателей. Думайте о сюжетах, которые вы любите снимать, дорабатывайте их до того вида, когда они будут полезны дизайнерам. Изучайте рекламу, которую видите: билборды, журналы, телевизионную рекламу, брошюры, отчёты, спам в почтовом ящике, - способов использования стоковой офтографии просто уйма. В начале моего сотрудничества с айстоком я просто скупала всякие журналы на блошиных рынках и вырезала из них рекламу, чтобы положить её в папочку "Для идей и вдохновения".

Другие фото Аманды:


Steve Cole

Портфолио: http://www.istockphoto.com/stevecoleimages
Страна:
США
Регистрация на айстоке: 2006 год
Общий размер портфолио: 2 800
Общее количество скачиваний: более 170 000
Пример фото: (более 800 скачиваний за 3 года)
 

Что говорит по поводу этого фото автор: Все мои снимки тщательно продуманы несколько дней или даже недель заранее. Мы провели несколько часов на этой горе, снимая разные концепты. Я попросиль модель стать на скалу и, кто бы мог подумать, ветер вдруг задул в правильном направлении, создавая больше движения в кадре. Снято с Canon 1ds Mk III и Elinchrome Ranger 1200WS Power Pack.

Совет от Стива: Снимайте свободно, откропите позже! Перестаньте думать о мегапикселях, f-стопах, выдержке и т.д. Думайте в первую очередь о концепции, и потом о техническом воплощении. Фокус на идее!

Другие фото Стива:

Полное описание книги вы можете найти по этой ссылке. Книга содержит не только интервью с успешными микростокерами, но и ценные рекомендации о том, как самому стать успешным микростокером. Для того, чтобы получить свою копию книги в бумажном варианте, просто кликните по её картинке слева. Вы попадёте на сайт интернет-магазина BookDepository, который доставляет товары во все точки мира. Более того, в BookDepository цены на аналогичные товары ниже на 30-40% по сравнению с другими магазинами! В общем, покупайте книгу и наслаждайтесь полным объёмом информации, красивыми иллюстрациями и собственным вдохновением, которое непременно вас посетит при прочтении этой книги.

==>Предыдущие интервью из этой книги<==


Читать далее!

пятница, 7 декабря 2012 г.

Фото 24 часа в сутки: 20.00 золотой час

Закат - это магический момент для любой фотографии. Низкое солнце заливает всё кругом своим богатым золотым светом (прямо потоп из золотого света получается, ага).
 

Час, который предшествует заходу солнцу за горизонт, называется "золотой час". Микростокеры могут даже в картинках, снятых в этот период при дневном свете, прописывать ключевые слова "golden hour".


 

Чем больше солнце склоняется к горизонту, тем больше свет приобретает тёплые, золотые оттенки. Длинные тени подчёркивают рельефность и текстурность поверхностей. И поэтому даже самые скучные сцены обретают живость и зрелищность.
 

Съёмка заказа в это время суток может дать интересные фотографии. Но мы рекомендуем прибыть на место съёмки хотя бы за час до заката. А если место является типичной площадкой для съёмки зрелищных кадров, то мы рекомендуем прибыть даже ещё раньше, чтобы успеть занять место. Пруф из личного опыта (последние несколько секунд).

 
Заметьте, что закат обычно выглядит более пурпурным и интенсивным, нежели восход. Это всё из-за смога, пыли и влажности, которые аккумулируются в течение дня, - именно они фильтруют волны голубого цвета. В дни, когда воздух чист и прозрачен, закаты просто прекрасны: достаточно парочки облачков для того, чтобы получить зрелищную картинку.

Пляжи

Прибрежные местности хорошо сочетаются в кадре с солнцем, потому что закатное солнце подчёркивает горизонт, а отражения в воде создают наполненную атмосферу.
 
На закате солнце выглядит больше, чем днём. Хотя, если использовать объектив 17-35 мм, так может не показаться. А вот объектив 300-600 мм усиливает эффект величины солнца. Внимание! Не смотрите в видоискатель прямо на солнце, если оно попадает в кадр: можно повредить зрение.
Если речь идёт о небольших водоёмах, то имеет смысл поискать возвышенность (холм, горка или крыша здания), чтобы соблюсти целостность пейзажа. Это же справедливо и для рек и озёр.
 
 
На закате в кадр попадает больше людей, животных и прочих объектов, чем на восходе. Их тоже можно заснять, но для микростоков предпочтительнее подобрать такой ракурс, при котором бы распознаваемые люди, например, превращались бы в силуэты. Для этого необходимо подбирать короткие выдержки, чтобы (1) не зафиксировать лишних деталей и (2) избежать смаза, если объект движется.
Ещё очень важно помнить следующее при съмке силуэтов: они не должны сливаться с другими силуэтами. В противном случае образуется бесформенная масса силуэтов, которая не интересна для рассматривания. По этой же причине не захватываем слишком большой фрагмент первого плана, который превратится просто в чёрную полоску. Вместо этого скадрируем так, чтобы попало больше неба или иного яркого фона вокруг основного силуэта.
 

Контровый свет

Экспонировать закат, когда мы снимаем в контровом света, достаточно просто.
 
Для съёмки силуэтов делаем нормальный замер по всей сцене. Яркость солнца обманет экспономентр: небо будет ярким, а всё остальное - тёмным.
 
 
Если же мы хотим, чтобы у нас были не силуэты, а вполне осмысленные объекты с деталями на первом плане, то необходимо испольлзовать нейтральный градиентный фильтр: он сбалансирует разность яркостей между закатным небом и первым планом. Для закатов годятся фильтры ND 0,6 или  0,9. Если сомневаетесь, какой именно выбрать, то берите тот, что плотнее - гарантированно получите небо с обилием деталей и оттенков, что гораздо предпочтительнее слегка бледноватого неба.
 
 
При съёмке с ND-фильтром экспозиция делается при помощи точечного замера по первому плану со средними тонами. Затем от полученной экспозиции делается брекетинг от -1 до +1. Все полученные кадры в результате можно использовать для создания HDR-ных изображений.
 

Необходимое оснащение для съёмки закатов

  • Нейтральный градиентный фильтр (ND-фильтр). В зависимости от плотности эти фильтры могут снижать свет на 1, 2 и даже 3 стопа. Градиент также может быть резкий или более плавный. Более резкий градиент, где светлая часть фильтра почти резко сменяется тёмной частью фильтра, нужно аккуратно совмещать этот переход с линией горизонта, особенно если диафрагма зажата. Поэтому если вы не умеете пользоваться этими фильтрами, то лучше начинать с более плавных градиентов. Не используйте два ND-фильтра вместе, чтобы не ухудшить детализацию изображения.
  • Телеконвертор. Используется, чтобы увеличить фокусное расстояние и получить солнце более крупным на финальной картинке.
  • Бленда. При съёмке закатов возрастает риск засветки. Бленда значительно снижает этот риск, хотя и не гарантирует полное избавление от него. К бленде мождо добавить дополнительное прикрытие при помощи картонки или даже ладони.
Порт в Тропее, регион Калабрия в Италии. (Моё фото)



Предыдущая статья из этой серии16.00-19.00: конец дня
Данный цикл статей будет оформлен в pdf-отчёт, в котором вы можете пожизненно разместить рекламу своего ресурса. Подробности здесь

Все использованные в статье изображения распространяются по лиценции Creative Commons Attribution-NonCommercial 2.0 Generic, то есть для некоммерческого использования, но с обязательным указанием авторства.


Читать далее!

воскресенье, 4 ноября 2012 г.

Литература для микростокового фотографа

 

Книги по микростокам

Микростоковый журнал

Книги по фотографии

В процессе подбора

Разное

 


Читать далее!

Фокусировка на движущихся объектах

Давным-давно, во времена камер с ручной фокусировкой, съёмка движущихся объектов было нетривиальной задачей. Скажем прямо, это было ТРУДНО. Когда появился автофокус, то стало полегче. Но всё равно, его было недостаточно для спортивной фотографии. Современные же AF-системы даже в зеркалках начального уровня вполне справляются с фокусировкой на движущихся объектах.


Предиктивный фокус - это технология, которая позволяет камере рассчитать точку фокусировки, то есть точку, в которой окажется движущийся объект, если он (объект) движется от или к камере.

Для того, чтобы переключиться в режим слежения за движущимися объектами, нужно переключить AF на Continuous (в зависимости от производителя помечатеся в настройках камеры, как C-AF или AF-C). Что происходит в этом режиме? Когда вы нажимаете кнопку спуска до середины, фокус НЕ блокируется, как в случае AF, а продолжается меняться, следуя за движущимся в кадре объектом, за который ему (фокусу) удалось "зацепиться".

При съёмке движущихся объектов также рекомендуется влючать серийный режим съёмки. Вы заметите, что некоторые картинки получаются резкими, а у некоторых с фокусом случается промах. Это зависит от ряда факторов:

  1. Естественно, от того, насколько хорошо приспособлена ваша камера к слежению за движущимися объектами. Проверьте, позволяет ли ваша камера выбирать, какую группу фокусировочных датчиков сделать активными (а не просто тупо активировать все и ждать, что авось какой-нибудь да сработает).
  2. От того, как движется снимаемый объект. Если его скорость и направление постоянны, то предиктивный фокус будет срабатывать лучше. Если же движение хаотично, то чудес не ждите. Вот поэтому фотографировать бегающего ребенка в разы сложнее, чем автомобиль, который едет со скоростью 130 км/ч зато по прямой линии.
Словом, только профессиональные зеркалки устроены так, что у них выше вероятность получить резкий снимок движущегося объекта. Да и то, 100% результат всё равно не гарантирован.
By evoo73

Как можно увеличить вероятность путём префокусировки

До того момента, когда изобрели автофокусировку, спортивные фотографы прибегали к методу префокусировки: они фокусировались на определенной точке кадра, а потом просто нажимали кнопку спуска, когда объект оказывался в это точке. Для оттачивания этого метода нужно долго практиковаться и набивать руку на разных объектах.
 
Префокусировка хорошо работает, когда снимаемый объект движется по предсказуемому маршруту, например: пловец, бегун, машина на дороге. В этом случае переключите объектив в ручной фокус и выберите участок, на котором вы можете вдумчиво сфокусироваться до того, как туда прибудет ваш объект.
 
За несколько секунд до попадания объекта в фокус нажмите кнопку затвора до половины, чтобы в ключевой момент дожать её.
 
Некоторые камеры (изучайте руководство пользователя для уточнения) позволяют использовать, так называемую фокус-ловушку (trap focusing), когда камера автоматически срабатывает в тот момент, когда объект попадает в зону сфокусированности камеры. Для этого нужно выбрать режим Single shot AF. Затем выберите Custom Function, чтобы перепрограммировать кнопки камеры таким образом:
  • убрать с затвора функцию AF;
  • переместить AF на одну из кнопок: AE-L, AF-L, AF-On.

Эту новую кнопку вы используете для префокусировки на нужной вам точке кадра. Вы как обычно нажимаете кнопку затвора до половины. И как только объект попадает в зону сфокусированности, так сразу камера САМА срабатывает и снимает кадр!

Assist focus point

У некоторых камер присутствует "ассистирование фокусной точке". То есть вокруг точки фокусировки активируются дополнительные датчики, которые пытаются поймать фокус, когда выбранная фокусировочная точка не может сфокусироваться. Проконсультируйтесь с руководством пользователя к своей камере, чтобы выяснить, есть ли в вашей камере такая функция и как её включить.

Съёмка с проводкой (паннинг)

Не всегда имеет смысл замораживать объект в кадре. Иногда хочется показать динамику, движение, скорость.
 
Съёмка с проводкой подразумевает длинные выдержки. При этом камера движется параллельно движению объекта. При такой технике сам объект остаётся в фокусе, а его фон размывается. Но важно правильно проводить подобную съёмку.
 
Технические настройки камеры: включите режим AF Continuous и все датчики фокусировки.
 
 
 А дальше остаётся упражняться, упражняться и ещё раз упражняться в том, чтобы аккуратно поворачивать камеру слева направо или справаналево. Поэкспериментируйте также с выдержками. Например 1/60 не сильно-то и размажет фон, поэтому картинка получится пёстрая. А вот при 1/15 движение будет уже более ярко выраженным.
 
Ситуации:
  1. Если использовать не все датчики фокусировки, а только один какой-нибудь, то в случае попадания этого датчика на тёмный участок объекта можно получить плохую резкость, потому что некоторые камеры с трудом фокусируются на тёмном.
  2. При выдержке 1/250 кадр получается замороженным и движения не видно совсем.
  3. При выдержке 1/20 и тяжёлом объективе (типа 70-200) трудно проводить аккуратный поворот камеры, чтобы объект оставался в фокусе.
Все использованные в статье изображения распространяются по лиценции Creative Commons Attribution-NonCommercial 2.0 Generic, то есть для некоммерческого использования, но с обязательным указанием авторства.


Читать далее!

понедельник, 22 октября 2012 г.

Чек-лист по фотошопу для микростокеров

Обработка фотографий для фотошопа слегка отличается от "нормальной" обработки. Вот контрольный список основных моментов, на которые надо обратить внимание при работе с картинкой в фотошопе:

Набережная в Desenzano del Garda. Фото моё, принято во всех ведущих фотобанках. Обработка минимальна


  1. Рассматривайте каждый пиксель вашей картинки. Это не шутка. Это реалии жизни при подготовке изображений для микростоков. Рассматривайте ваши изображения при 100%, а то и 200%-ном увеличении, чтобы убедиться, что на картинке отсутствует шум, ХА, артефакты, сенсорная пыль, и т.д. Если вся картинка в полном размере не помещается на мониторе, то придётся проматывать её. Если вы этого не сделаете, то, гарантирую, это сделает за вас инспектор и вынесет соответствующий вердикт. Что же смотреть на полном размере? Об этом в пунктах 2-10.

  1. Проверяйте фокус. Правильный фокус чрезвычайно важен для коммерческой фотографии. Например, при съёмке людей или животных в фокусе должны быть глаза. В картинках с другим сюжетом фокус должен быть на композиционно важном фрагменте изображения. Если вы слегка промахнулись с фокусом, то иногда помогает уменьшить картинку до 4 мегапикселей.
  2. Не злоупотребляйте резкостью. Если вам нужно увеличить резкость (пошарпить) на вашем изображении, то делайте это селективно, только на тех фрагментах, на которых это на самом деле имеет смысл делать. Слишком много шарпа почти наверняка гарантирует реджект, потому что на монотонных областях повышение резкости создаёт артефакты, а на контурах - ореолы.
  3. ХА. Они же хроматические аберрации. Если на картинке они присутствуют, то в реджекте вам напишут “purple fringing”. Бывают не только фиолетового, но и голубого, жёлтого цвета. Появляются в виде "разводов" на контурах объектов, особенно если между цветом объекта и его фоном имеется значительный контраст (например, зелёные листья на фоне голубого неба).
  4. Перефильтрация или не увлекайтесь накручиванием всяких разных рычажков. Нет чётких формул и критериев для определения слишком сильной обработки. Как правило, если спросить у инспектора, например, на айстоке, а что конкретно он имел в виду, то чаще всего оказывается, что "потерялась детализация".

    При тональной корректировке следите за тем, чтобы не "проваливать" тени в чёрное, а блики - в белое. При повышении насыщенности важно, чтобы в результате картинка не превратилоась в неоновую вывеску, то есть не допускайте "кислотных" цветов.
  5. Кропьте, но осторожно. Думайте о ваших покупателях, которые не любят дорисовывать обрезанные макушки голов. Кроме этого помните о магической композиции copy-space, при которой на фотографии есть пространство для вставки текста и других дизайнерских элементов. Если же ваша картинка просто слишком "узкая" и "тесная", то это снижает её коммерческий потенциал. Но если очень хочется покропить, то небольшой кропчик допустим. Вам придётся соблюдать баланс между художественной красотой, которую даёт кроп, и применимостью изображения, которую кроп уменьшает.
  6. Будьте проще. Photoshop, Lightroom, Aperture, и другие графические обработчики допускают использование разных фильтров, плагинов, которые могут творить чудеса с изображением, превращая его в нечно, что даже мама родная (автор) не узнает. Однако если вы хотите не поразить воображение зрителей, а продать им свою картинку, то имеет смысл помнить, что покупают картинки приятные на вид, аккуратные в обработке, максимально приближенные к естественности по общему впечатлению. Есть в этом правиле и исключения, которые подтверждают правило. Но в любом случае, для микростоковой картинки не нужно использовать художественных фильтров и плагинов.
  7. Удаление шума. А вот удаление шума, это задача не художественная, а техническая. Для этой операции использование специализированных филигранных плагинов настоятельно рекомендуется. Но опять-таки, без фанатизма. Злоупотребление шумодавом удаляет детализацию, приводит картинку к "мыльному" виду и реджекту с формулировкой "перефильтровка". Лучше изначально снимать изображение на ISO 100-200, чтобы потом не тратить время на шумоподавление. И если уж шумоподавление неизбежно, то, как и повышение резкости, применять его нужно выборочно, на отдельном слое и применяя маски.
  8. Удалите логотипы. Логотипы и торговые марки ни в коем случае не допустимы в коммерческой стоковой фотографии. При съёмке нужно избегать попадание логотипов в кадр. А если это не возможно, то придётся ретушировать, никуда не деться тогда от клонирующей и лечащих кистей.
  9. Сохраняйте JPEG в наилучшем качестве. JPEG создаётся только один раз и всегда в наилучшем качестве (уровень "12" в фотошопе, не жадничайте).Будучи один раз созданным, JPEG больше не открывается для редактирования и, соответственно, не пересохраняется. В противном случае усилении компрессии с сопутствующими артефактами и прочим ухудшением качества изображения неминуем, что неизбежно заканчивается реджектом.


Читать далее!

суббота, 20 октября 2012 г.

Линки #18 Фотошоп

Сегодня в линках превалирует фотошоп. Как показывает опыт, фотошоп - это самая животрепешущая тема для многих микростокеров, особенно начинающих. Недавно я даже столкнулась с таким верованием, что "Фотошоп - это 70% успеха стоковой картинки". Я лично с этим мнением не согласна, но я твёрдо убеждена, что доскональное владение фотошопом значительно расширяет ваши возможности и добавляет вам несметное количество степеней свободы. Поэтому приступим в очередной раз к изучению фотошопа и смежных тем.
  1. [панорамы] Практически на каждом вебинаре (а вебинары я провожу время от времени) меня спрашивают: "А как на микростоках обстоит дело с панорамами?". С панорамами на микростоках дело обстоит прекрасно. Их не только с удовольствием покупают, но и с удовольствием продают.

    Для того, чтобы корректно клеить панорамы, можно долго возиться в фотфошопе. А можно воспользоваться специальным софтом. Панорманых склейщиков существует много всяких разных. А в этой статье автор даёт хороший обзор всяких склейщиков:
    Автосклейка панорам - тестируем различные программы
    Я, кстати, лично использую Autopano Pro и очень довольна работой данной софтины.

    Мои панорамы бестселлеры:


  2. [шум, фотошоп] Элегантный способ удаления цветного шума за три шага в фотошопе. Без шумодава и плагинов. Чудесатые чудеса, да и только.
  3. [фотонаука, фотошоп] Познавательная статья про то, как использовать фотошоп для анализа картинки на предмет её коррекции в фотошопе (масло масляное). Как это применить для микростоков, (пока) не понятно, но для расширения кругозора (а следовательно и для создания новых нейронных связей в мозгу, что значительно повышает качествао всей жизни), самое то для людей, которые фанатеют от фотографии и фотошопа и равнодушны к, например, шахматам и астрономмии. В общем, статья:
    Не фотошоп! Это анализы такие
  4. [фотошоп, ретушь] Шындыр-мындыр или как визуализировать все противные пылинки на вашей фотографии, чтобы устроить им тотальную аннигиляцию, ой, гломурный ритач.
  5. [уроки фотошоп, ретушь, портрет, видео] Ретушь портрета - приятный видеоурок по ретуши портретов с набором разных приёмчиков.Вообще, любой урок по фотошопу не является точным рецептом, который шаг влево, шаг вправо не сметь. Просматривайте уроки по фотошопу, чтобы подсмотреть приёмы, которые можно потом комбинировать.
  6. [уроки фотошоп] Собственно, исходя из коментария к предыдущему пункту, можно легко понять, почему я рекомендую изучать каждый день любой урок по фотошопу, если вы хотите изучить сей прекрасный агрегат. Количественное накопительство фотошоп-трюков рано или поздно (лучше, конечно, чтоб рано) превратится в качество. Так что вот вам ещё один любопытный фотошоп-урок: Создание северного неба
  7. [уроки фотошоп, цветокоррекция] Сочные цвета для микростоковых карточек - это must. Вот ещё один фотошоп урок, на сей раз про насыщение цветов и приведению их к открыточному виду. (Помнится на форуме Долгачова было мнение, что стоковые карточки должны иметь раскраску клоуна: ярко и весело. В общем-то, это мнение имеет место быть, если вы хотите продаж на микростоках).
    Яркий и насыщенный цвет в Photoshop
  8. [фотонаука, цвет] Раз уж зашёл разговор о цвете, то имеет смысл обновить в памяти основы цветоведения и колористики
  9. [до и после] После всего вышесказанного, удастся ли вам сздать эффект "До и после", как в данном случае?
    Termal Power Plant of Sines
  10. [фокусировка] Наконец, фотошоп абсолютно бессилен, если речь идёт о шевелёнко или неправильном фокусе. Как одно отличить от другого, вы узнате из статьи The Difference Between Camera Shake and Poor Focus


Читать далее!
© Natalia Macheda/Наталия Македа, 2008-2013
Все материалы блога защищены авторским правом. Любая перепечатка или использование материалов этого блога в коммерческих целях возможна лишь с письменного согласия автора. При некоммерческом использовании допускается лишь частичное копирование текста какой-либо статьи блога с обязательной ссылкой на полную статью. Полное копирование какой-либо статьи блога ЗАПРЕЩАЕТСЯ даже при наличии ссылки на блог.