Все секреты фотостоков

Всем известно, что глаза – это зеркало души. Они могут Вас притягивать, отталкивать или оставлять равнодушным. А мейк-ап и прическа – это обрамление внутреннего состояния каждого человека. Они могут подчеркнуть чьё-то излучение, а могут и перебить своей крикливостью или неуместностью. Детали важны всегда, и  не стоит пренебрегать  их сочетаемостью с образом. Придя на съёмку без предварительной договоренности с моделью, Вы можете быть неприятно удивлены: покрашенным в ядовитый цвет волосам модели, выщипанным бровям или накладным ногтям агрессивного цвета. Какую прическу и мейк-ап выбрать для съемки модели? В первую очередь нужно конечно отталкиваться от цели съемки и общей стилистики. Если в вашу задачу не входит съёмка стилизованных портретов типа ретро, поп-арт, гранж или гламур, то придерживайтесь варианта природной естественности: создайте впечатление, что  мейк-ап отсутствует, а волосы уложены таким образом исключительно от природы. Основные правила ...

Решила записать очередные Х советов (в этот раз 10 советов) для стокера, но не текстом, а в видео формате. Ниже ссылка на ю-туб плей-лист. Как посмотреть весь плейлист:   А вот это, собственно и есть тот самый плей-лист:

У вас бывало такое, что, сидя в вагоне общественного транспорта, Ваш взгляд задерживается на интересном профиле, искрящихся глазах или очаровательной улыбке. Вас как будто ударяет вспышкой в мозг. Вы всматриваетесь в лицо этого человека и ловите себя на желании снять этот миг, чтобы запечатлеть эту внутреннюю искру. Вокруг нас находятся миллионы людей и у каждого внутри целая вселенная. Снимая портрет, фотограф стремится раскрыть внутренний мир своей модели. Он смотрим через объектив фотоаппарата и НИЧТО не должно отвлекать его глаз от восприятия характера человека. Особенно неудачно подобранная одежда на модели. Какую одежду выбрать для съемки? Лучше всего придерживаться классического, простого и вневременного стиля одежды органичных и природных цветов: БЕЛЫЙ, бежевый, коричневый, небесно-голубой (то есть неяркий, без всякой едкости оттенок), неяркий салатовый, кремовый, розовый, вишнёвый. фотограф - Трофимова Наталия Придерживайтесь монохромной цветовой гаммы без а...

Рисепшн конференции 14-16 ноября 2013 я провела в Берлине на конференции MicrostockExpo-2013. Вообще, «отчёт о конференции» (или о результатах конференции) для меня звучит, как «результаты съезда КПСС». Писать отчёты на конференции я считаю бессмысленно. Потому что конференции — это лёгкий обмен мнениями и суровый нетворкинг. Обмен мнениями лёгкий, потому что нет никаких секретных секретов, и люди просто делятся своим опытом и видением. В технические детали никто не лезет. Всё очень концептуально. А нетворкинг суровый — потому что слишком много движухи происходит за кулисами, в неформальной обстановке. Люди ведут переговоры, договариваются о неких совместных проектах. Фотобанки вербуют авторов, авторы просятся в премиум-сегменты фотобанков или отдают диски с картинками для обычного сегмента. Вот даже и не знаю, что рассказывать. Самая главная фишка конференции — это живое общение. Поэтому на конференции я рекомендую ездить, а не отчёты по ним читать. Заодно потусуетесь и отдох...

Не стоит стыдиться своих ошибок. Спросите у любого фотографа о его ошибок и он их вам выкатит вагон и маленькую тележку. Однако и у ошибок есть позитивная сторона: мы на них можем учиться. В этой статье мы рассмотрим параметры, на которые следует обратить внимание ДО съёмки, чтобы потом не тратить слишком много времени на пост-обработку или сокрушаться о бездарно загубленной съёмке. Легко забыть, с какими настройками вы снимали в прошлый раз (например, вчера вы снимали в тёмном аквариуме – и поэтому подняли ISO), и пойти с теми же настройками, совершенно без задней мысли снимать кардинально другой сюжет в кардинально дургих условиях (например, бизнес в студии). Эксперименты с режимами и настройками камеры – это прекрасный способ получить креативные результаты. Однако, нередко фотографы забывают, что выставили какую-нибудь заковыристую конфигурацию и забыли камеру в этом состоянии, «неправильном» для следующей съёмки. Это не проблема, если опомниться вовремя и при этом ...

Попалась мне давеча на глаза статья. Вернее, не статья, а лента с картинками . Автор картинок: Памела Шмидер. Картинки характерны тем, что они просты (как грабли), но очень интересно текстурированы и затонированы. Если собрать портфолио, целиком состоящее из таких картинок, то оно может смотреться очень интересно. А микростоки, кстати, текстурами и тонировками вполне себе не гнушаются. Поизучала я эти картинки Памелы и решила сочинить рецепт, который бы имитировал эффект. Вот какой картинкой Памелы я вдохновлялась:   Вот, на чём я упражнялась и что у меня в итоге получилось:   По мотивам своих экспериментов и результатов я записала видео, из которого вы узнаете: В каком режиме смешивания накладывать текстуры. Как сделать, чтоб текстура не сильно утяжеляла картинку своим присутствием. Как выровнять свет на текстуре и, если надо, на картинке. Какой инструмент используется для тонирования. Какие настройки нужно поставить этому инструменту, чтобы о...

Письмо от Алёны: Наталия, я задавала вопрос: "Письмо 2 от Алёны: "Наталия, у меня предложение. Нам, новичкам, ужасно интересно, как были сделаны работы "акул" микростокового бизнеса. Не могли бы вы договориться с "акулами" и сделать уроки по одному изображению от каждого. Н-р, как было снято, и какая была обработка после. Если возможно, то с фотографиями и объяснениями. Я понимаю, что мне до ТАКИХ фотографий все равно еще очень далеко, но попытаться-то хочется! " Отвечаю. Какие акулы и что заинтересовало в их работах? Субботина Анна. <Примеры работ>. Как она делает свои знаменитые "заблюривания второго слоя"? Очень хочу научиться делать подобные фотографии, но у меня ничего толком не получается. Sofiaworld <Примеры работ> Как она делает такие яркие фотографии??? Как происходит процесс съемки? Выезжает на природу и раскладывается там или же природу кладет на фотографический стол и там уже колдует? Есть еще куч...

Последние 3 недели я инвестировала в обучение. Замахнулась на продвинутый курс по фотошопу в исполнении Андрея Журавлёва. Ну, сказать, что мозги у меня закипели и заварились вкрутую - это ничего не сказать. Каждое занятие было в разы круче предыдущего (сложность нарастала экспоненциально, как по шкале Рихтера). Но эта инвестиция денег и времени была очень полезной для меня: я уложила в стройную систему информацию, которую знала ранее (например, о кривых и подмешивании одного канала в другой для восстановления деталей); очень сильно прояснила для себя инструменты, до которых руки не доходили (режимы наложения, сложносочинённые маски через режимы наложения и модель HSB, вмешивание каналов через Blend If ); пополнила свой арсенал несколькими трюками (создание аккуратной заготовки для маски по волосам, избирательное повышение резкости на мелких деталях через Surface Blur, использование кисточки в режиме Оverlay при изготовлении маски, создание частотного разложени...

Фуд-фотограф BBC, Stuart Ovenden, делится секретами съёмки еды.      1. Обзаведитесь правильным оборудованием. Многие считают, что нужно обладать супер-пупер камерой, чтобы снимать фуд. Однако зеркалки начального уровня являются уже достаточными для съёмки более чем адекватных картинок. А вот на что следует действительно обратить внимание, так это на хорошие объективы. Хотя и здесь справедливо замечание, что снимает всё равно фотограф, а не техника. 2. Старайтесь не использовать встроенную вспышку Встроенная вспышка обычно даёт такие бледные результаты, что не подходит чаще всего ни для какого объекта. А для еду в особенности. Потому что убивает тонкие цветовые оттенки и мелкую текстуру, которая и придаёт выразительность еде. 3. Всегда используйте штатив Света никогда не бывает много, особенно при съёмке деликатных композиций из еды, которым обилие света может и повредить. И нет ничего хуже обнаружить после скоротечной съёмки (особенно...

На форуме Льва Долгачова когда-то появилась интересная тема " Как повысить свой уровень ". Она началась весьма бодро и задорно, а в итоге закончилась тем, что нужно просто больше и быстрее "вjobывать", на чём и заглохла. Что вполне естественно. Однако вопрос про повышение уровня рано или поздно начинает посещать любого стокера, который более менее стабильно варится на стоках. И каждый из нас понимает под уровнем и его повышением совершенно разные вещи. Есть много разных методик работы с такими абстрактными вопросами. И в этой статье я бы хотела предложить вашему вниманию небольшой опросник, пройдя который у вас прояснится многое по вопросу повышения вашего уровня (если, конечно, этот вопрос вас одолевает в настоящее время). Это будет небольшой мини-тренинг, который, будучи пройденным добросовестно, действительно создаст у вас качественно новое понимание вашей микростоковой деятельности. Шаг 1. Определяем то, что есть в наличии Прежде всего, что вопр...

Видели ли вы фотографии, которые вызывают ощущение, будто присутствует нечто магическое в них? Что в них есть такое, что хочется улыбаться, рассматривая эти картинки. Бог, как всегда, скрывается в мелочах. И та изюминка, которая делает картинки волшебными - это свет. http://www.flickr.com/photos/93312508@N03/9339447824/ Свет бывает разный: свет из окошка, рассеянный свет в тени, жёсткий полуденный свет, сложносочинённый студийный свет, - много света, хорошего и разного! Но есть один тип света, и многие фотографы с этим согласятся, который превосходит по качеству любой другой свет. Это: Золотой свет. Это мягкий, тёплый, объёмный и просто типично волшебный свет. Он придаёт картинке то качество, которое невозможно воспроизвести другими средствами, фильтрами, экшнами или текстурами. Что в нём особенно привлекательно, так это то, что он абсолютно бесплатен и бывает почти каждый день, а часто даже два раза в день! http://www.flickr.com/photos/curiosdusteye/4862819483/...

Считается, что для стоковой картинки необходим плоский равномерный свет. Шаг влево, шаг вправо - и уже реджект и сожаления о напрасно проведённом времени за созданием фотографии. Однако и инспекторы не лишены чувства прекрасного. И фотобанки тоже нуждаются в красивых, оригинальных, художественных фото с небанальным светом, с небанальными эмоциями, с небанальной обработкой. Из записи вебинара "Художественные штучки или чего мне не хватало на стоках", который состоялся 23 августа 2013 года в 20.00 по Москве , вы узнаете, какие такие художественные штучки могут раскрыть ваш творческий потенциал и сделать уникальное портфолио с изюминкой. Если говорить точнее, то в вебинаре мы обсуждали тему контрового света. "И всего-то?", - скажете вы. Однако эти два слова, "контровый свет", могут в корне повернуть стиль вашего портфолио, добавит массу возможностей. Контровый свет - это: красивая объёмная картинка; стиль, который набирает популярность на стоках...

Фото: ©Роман Журавлёв Если Вы давно снимаете для стоков, то с течением времени, наверное, Вы уже отловили в себе это состояние, когда кажется, будто каждая картинка - это сестра-близнец предыдущей картинки. То есть сюжеты разные. А вот свет, композиция, эмоции - одни и те же. Скучно, плоско, хотя и технически безупречно (ну, или почти). Как назло, на стоках растёт количество бестселлеров, в которых вся эта академичность и стерильность отсутстуют напрочь. Например, в коллекции Vetta на айстоке Вы мало найдёте "на белом фоне". Там всё больше сюжетов в интерьере или на плэнере. Картинки наполнены деталями, смыслом и объёмом, как кадры из фильма. Идти к такому уровню можно долго и разными путями. Потому что идея "живой" картинки многогранна и комплексна. Однако, одним из первых шагов, который можно делать по направлению к этому уровню - это научиться работать со светом. Я бы даже сказала с живым светом, то есть с тем, что есть в наличии, но слегка...

И опять я отвечаю на письма читателей. На этот раз письмо от Марселя: « Добрый День, Наталия. Меня интересует следующая информация. Как пройти экзамен на Istock. В одном из Интервью стокер Ильнур говорил что стокеры делятся на снайперов и пулеметчиков. Меня интересует первый вариант, как это эффективно делать. Как наладить обратную связь с покупателями чтобы знать что им продавать или как и где изучать покупателей чтобы предлагать то что им нужно. Есть пожелание, делать небольшие рекламные ролики тех видео которые Вы продаете, на подобии как это делается к фильмам, чтобы знать нужно это или нет прежде чем купить. Прошу прощения если мои вопросы покажется глупыми. С уважением, Марсель. » Начну отвечать с конца. Видео-роликов не обещаю, но в следующий раз постараюсь дать более подробное описание по предлагаемым продуктам. В любом случае, если что-то непонятно, то Вы всегда можете задать письмо через форму обратной связи или по скайпу, если Вы у меня в контактах. Ка...

Многие фотографы, приступающие к работе со стоками, начинают жаловаться, что стоки - это работа какая-то бездушная, это клише и открытки на белом фоне, от которых тошнит ещё при съёмке, которые угнетают к тому же при обработке и которые теряются среди 30 миллионов таких же клише и открыток, уже присутствующих в фотобанках. Новый фотобанк Stocksy даёт подсказку, как добавить изюминку в банальную бизнес-тему. Что такое Stocksy - это отдельный вопрос. Не буду сейчас банально пересказывать старые новости, приглашаю читателей погуглить на эту тему. Единственное, что могу сказать, что это фотобанк, который ориентирован не на клишированные открытки и не открыточные клише. Это фотобанк, который ценит фотографии с душой . 3 идеи, как добавить характер в бизнес-фотографии 1. Не только белый   Микростоковые бизнес-клише кишат картинками, на которых бизнес-модель (скандинавской внешности) изображает эмоцию или жест на белом фоне. Белый ненавязчивый фон удовлетворяет нужды шир...